0年代以来住在德国，特别批评苏联前卫派艺术家是使共产主义产生致命破裂的历史计划的同谋。也许如此，但他们也是这个计划的牺牲品。参见其「论前卫道德观」，《 美国艺术》，1993年5月，110─113页，及他的《史达林主义时期艺术综观》一书。
11 保罗·曼恩，《前卫艺术的理论与终结》引用了大量理论家对这种联系的论述，如美国著名批评家希尔顿·克雷默称前卫派有「……对资产阶级文明进行批评并日益好斗的道德心理。」82页。社会主义就不需要这种心理？「社会主义市场经济」会培育还是压制它呢？
12 文章来自约翰·伯格尔的《艺术与革命》（纽约：潘神丛书，1969），83页。西捷克罗查和米德的《苏联的非官方艺术》中对「马术学校事件」和随后加强对艺术的控制有更充分的叙述，85-102页。
13 我倾向于认为这个口头流传的故事不足凭信，直到当事艺术家袁运生向我证实。1997年4月，北京访谈。
14 伊格尔·格罗姆斯托克和亚历山大·格雷泽，《放逐的苏联艺术》(纽约：兰多出版社，1977)，112-116页。另见近期描述苏联非官方艺术最生动的马加利塔·塔皮森的《边缘的苏联艺术》(米兰：简卡多·波里提出版社，1989)，33-34页。有关这次及苏联非官方艺术史上其他事件的珍贵的第一手资料是雷尼·百格尔和马修·百格尔的访谈汇编《苏联异端艺术家：随佩雷斯罗伊卡采访》，鲁特格斯大学出版社，1995。
15 当代对「星星画派」的评论见年轻批评家栗宪庭的「关于『星星』美展」，《美术》，1980年3 月，8─11页。栗后来成为前卫派的主要喉舌之一。对「星星」画派成为政治文化注意中心的短暂时刻的两种回顾，可见于约翰·柯恩的《中国新艺术》（纽约：哈利· 亚布拉姆斯出版公司，1986）和杰罗米·巴恩的「阿里雷-潘塞论前卫画家」，《星星画派十年》（香港：汉纳，1995）。
16 这个及其它关于苏联非官方艺术家的生平资料可见于雷尼·百格尔和马修·百格尔合编《苏联异端艺术家：随随配雷斯罗伊卡采访》（鲁特格斯大学出版社，1995）。
17 道奇不懈收藏的成果现存鲁特格斯大学詹妮·沃里斯·齐默里艺术博物馆，收藏故事与苏联晚期异端艺术史实在阿拉·罗森费尔德和诺尔顿·道奇合编的《非正统艺术：苏联的经历，1956-1986》（纽约：泰晤士和哈德逊出版公司，1995）中有叙述。约翰·麦可菲的《苏联艺术漫谈》（多伦多，麦克法兰· 沃尔特和罗斯公司，1994）对约翰·麦可菲的事业有更多非正式叙述。
18 共产主义社会通过复杂的特权体制和小心配给的自由来控制艺术家的这样温和的特点，在麦可罗斯·哈拉兹提的《笑面强权，国家社会主义下的艺术家》（纽约：普及丛书 ，1987）。
19 约翰·克拉克编《亚洲艺术中的现代性》(悉尼:维尔德·皮欧尼出版公司，1993)中讲述了一部分中国最早具有斗争性的现代主义艺术史实。另见他即将出版的《亚洲现代艺术》(悉尼美术出版社)。
20 早期苏联前卫艺术最有名的私人收藏是由乔治·柯斯塔吉斯聚集起来的，他是苏联公民，在莫斯科的加拿大大使馆工作多年，部分发表于《苏联前卫艺术：乔治·柯斯塔吉斯藏品选》（伦敦泰晤士和哈德逊出版公司，1981）。还有马吉特·罗威尔和按吉利卡·赞德·鲁丹斯汀合编的《苏联前卫艺术：乔治·柯斯塔吉斯藏品选》（纽约博物馆，1981）。
21 对苏联最后几年非官方艺术的商业化及苏富比专场拍卖的最初叙述见安德鲁·所罗门的《象牙塔：开放时代的苏联艺术家》（纽约阿尔弗雷德·A·克诺普夫出版公司，1991）。
22 张宏图后来对重构毛泽东形象的探索比1990年代初中国国内的任何「政治波普」艺术家都做的彻底。
23 维克多·米夏诺，「探索新身份的苏联艺术家」，《当代苏联艺术家》（普拉多当代艺术博物馆，1990），104页。
24 维克多·米夏诺,〈告别意识形态：无以反对的俄国新『官方』艺术家〉，《Flash Art》，166期，1992年10月，70-72页。
25 「苏联美术动态：社会改革的美术」，《中国美术报》，1988年1月11日，4版。
26 「前卫美术」，《中国美术报》，1988年5月30日，1版。
27 李小山和张少侠，《中国现代绘画史，1985─1986》（南京，江苏美术出版社，1986），高铭路，《中国当代美术史》（上海人民出版社，1991），郎绍君，《论中国现代美术》（南京，江苏美术出版社，1988）。
28 高铭潞、栗宪庭及其他人，「写在中国现代艺术展开幕前」，《中国美术报》，1989年2月6日，1版。
29 在暂存异议又没有惩罚标准之外值得注意的，就是浙江美术学院1981年将一个从事现代主义艺术风格的学生开除。事实上，该学院整个油画毕业班，这是文革后的第一届，都受到分配工作不合适的惩罚。见拉尔夫·克罗泽尔，「『走向世界』：比利·哈利姆（林林）的生与死」，《澳大利亚东方社团》杂志，29期，1997，22-49页。
30 所有作品印在柯恩的《中国新绘画》（纽约：H.N.亚布兰出版公司，1987）59-63页。
31 朱丽娅·安德鲁斯，「目击不同的文化革命：中国1980年代的新潮美术」。递交议会的论文，「中国新艺术」，西蒙·弗雷泽大学，温哥华，1993年6月。另见朱丽娅·安德鲁斯和高铭潞《往事断想：放逐的中国前卫美术》（威克斯纳艺术中心，俄亥俄州立大学，1993）。
32 章耀君，《中国美术报》，1989，1版。
33 对八十年代末的「文化热」中风靡中国文化和知识界的新的现代主义话语已有几种研究，大都集中在文化和电影，如张旭东的《改革时代的中国现代主义》，杜克大学出版社，1997，美术还没有充分加入这个时期的知识界。
34 「历史性的一页：首都美术界声援学生的爱国行动」，《中国美术报》，1989年5月29日。
35 陈丹青的三联画印在《太阳风暴美术》，1992年11─12月，32-33页。林林的「 北京─格尔尼卡」发表在克罗泽尔的文章中，《澳大利亚东方研究》杂志，29卷，1997，48页。
36 发表于《美术》，1992年8月，另见彭世华「新时期以来的美术」，《美术》，1992年6月，15-18页。
37 「新潮美术」很快引起西方主流新闻媒体和艺术杂志的注意，桑德拉·伯顿，「中国的新前卫」，《时代》，1993年2月8日，76-77页，介绍了政治波普在香港的销售展；安德鲁·所罗门报道了北京的非官方艺术情况，「解放中国的吼声」，《纽约时代杂志》，1993年12月19日。林·麦克兰奇在「北京报道：大陆的危险之路」中向美国艺术读者介绍了中国最新前卫艺术，《美国艺术》，1994年3月，51-57页。然而最全面介绍天安门事件之后中国非官方艺术的是有大量插图的《中国新艺术，后89》一书（香港，汉纳，1993），由香港汉纳画廊出版。它还资助了这个首次大型销售展。另一反映中国新艺术接近欧洲的国际化的有用的出版物，是1993年柏林和牛津展的图册《中国前卫：艺术与文化中的反潮流》（香港：牛津大学出版社，1993）。
38 对九十年代初「毛泽东热」在所有政治、文化和经济方面的影响的最富启发的论述是杰罗米·巴恩的《毛泽东的余荫：伟大领袖的身后崇拜》(阿蒙克出版社，纽约，M.E.夏普出版社，1996)，其中还有精确的分析、有趣的资料和精美的毛泽东照片。
39 杰罗米·巴恩，「开采、输出、征收：中国精明的买卖，1989-1993」，《中国新艺术，后89》(香港：汉纳，1993)，XI VII-LI。
40 《不定的快乐，1990年代的中国艺术家》展览册可从加拿大温哥华内尔逊街888号画廊得到。另见拉尔夫·克罗泽尔的「到西方去哟：中国新艺术的国际化」，《边缘交叉道》，4，1997秋，53-55页。
41 麦克兰奇，「北京报道」，52页。
42 纽约情况的
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